"Czysty Czajkowski"

Kirill Troussov, jeden z najbardziej poszukiwanych wirtuozów skrzypiec swojego pokolenia, pianistka Alexandra Troussova, która wraz z bratem tworzy jedno z niewielu rodzeństw o światowej sławie, oraz laureat nagrody OPUS Klassik, Benedict Kloeckner, wspólnie oddają hołd rosyjskiemu kompozytorowi Piotrowi Czajkowskiemu.

Klasyka

Kirill Troussov: Skrzypce
Benedict Kloeckner: Wiolonczela
Alexandra Troussova: Fortepian

Bilety: 30,00 €
Karty dostępne w Biurze Informacji Turystycznej Vitalwelt Bad Schallerbach 07249/420710, tickets@musiksommerbadschallerbach.at  lub w systemie Ö-Ticket.
http://www.musiksommerbadschallerbach.at/  

Czysty Czajkowski
Program oddaje hołd rosyjskiemu kompozytorowi Piotrowi Czajkowskiemu. Łączy najsłynniejsze romantyczne utwory kompozytora na skrzypce i wiolonczelę, każdemu z fortepianem, z jego monumentalnym dziełem na wszystkie trzy instrumenty – Trio fortepianowe a-moll, op. 50, dedykowane jego przyjacielowi Nikolajowi Rubinsteinowi.

Piotr Czajkowski (1840 –1893)
„Walse sentimentale” na wiolonczelę i fortepian F-moll nr 6,  Op 52
„Nocturne” na wiolonczelę i fortepian F-moll nr 4, Op 19
„Pezzo capriccioso” na wiolonczelę i fortepian op. 62
„Meditation” na skrzypce i fortepian  nr 1.  Op. 42
„Walse-scherzo” C-dur na skrzypce i fortepian  op. 34
***
Trio fortepianowe a-moll Op 50, „A la memoire d’un grand artiste“
Pezzo elegiaco: Moderato assai – Allegro giusto
Tema con Variazioni:  
Var. I : Andante con moto
Var. II: piu mosso
Var. III: Allegro moderato
Var. IV: L’istesso tempo (Allegro moderato)
Var. V: L’istesso tempo
Var. VI: Tempo di Valse 
Var. VII: Allegro moderato 
Var. VIII: Fuga (Allegro moderato)
Var. IX: Andante flebile, ma non tanto
Var. X: Tempo di Mazurka
Var. XI: ModeratoWariacja końcowa e Koda: Allegro risoluto e con fuoco – Andante con moto – Lugubre (L’istesso tempo)

Kirill Troussov
Już w młodym wieku wspierany przez Sir Yehudi Menuhina, Kirill Troussov jest obecnie jednym z najbardziej poszukiwanych wirtuozów skrzypiec swojego pokolenia. Międzynarodowa prasa pisze o jego grze: „imponująca elegancja, nieprześcigniona technika, wyjątkowa wrażliwość i barwy dźwięku o boskim pięknie” Kirill Troussov występował w renomowanych salach koncertowych oraz na międzynarodowych festiwalach muzycznych w licznych metropoliach na całym świecie.
Współpraca z uznawanymi dyrygentami jak Sir Neville Marriner, Vladimir Fedoseyev, Daniele Gatti, Lawrence Foster, Jiri Belohlàvek, Michail Jurowski, David Stern, Christoph Poppen, Vladimir Spivakov, Mikko Frank i Louis Langrée oraz z orkiestrami takimi jak Staatskapelle Berlin, Gewandhausorchester Leipzig, Orchestre de Paris, Orchestre National de Lyon, Orchestre National de France, Sinfonieorchester des Hessischen Rundfunks, SWR Sinfonieorchester Baden-Baden, Münchner Philharmoniker i Bamberger Symphoniker prowadził go między innymi do Tonhalle Zürich, Berliner Philharmonie, Concertgebouw Amsterdam, Palais des Beaux Arts Bruksela, Théâtre du Châtelet, Théâtre des Champs Elysées, De Doelen, NCPA w Pekinie, Suntory Hall w Tokio, Auditorio Nacional de Musica w Madrycie, Verbier Festival, Schleswig-Holstein Festival i Menuhin Festival Gstaad.
Pasja do muzyki kameralnej i przyjaźni łączy Kirilla Troussova z artystami takimi jak Sol Gabetta, Yuja Wang, Daniel Hope, Joshua Bell, Gautier i Renaud Capucon, Yuri Bashmet, Mischa Maisky, Elisabeth Leonskaja, Julian Rachlin, Christian Zacharias i Natalia Gutman.
Interwencje dla Gidona Kremera w Paryżu, azjatycka trasa z Verbier Festival Chamber Orchestra, spektakularny występ na BBC Proms i jego praca jako członek jury w międzynarodowych konkursach, m.in. w Schönfeld International String Competition, Eugene Ysaye i Carl Flesch Competition to tylko niektóre z jego najważniejszych momentów ostatnich sezonów. Do jego międzynarodowych nagród należą m.in. Europejska Nagroda Kulturalna, nagroda Davidoff Festiwalu Schleswig-Holstein, międzynarodowa nagroda Yamaha i nagroda Reuters na Verbier Festival.
Kirill Troussov regularnie prowadzi mistrzowskie kursy w: Mozarteum Salzburg, The Colburn School Los Angeles, Centralnym Konserwatorium Muzycznym w Pekinie i Nankinie, European Music Institute Vienna, Cremona, Mediolanie, Madrycie, Dublinie, Berlinie, Monachium, Oslo, Budapeszcie, USA i Hongkongu.
Od 2023 roku Kirill Troussov jest dyrektorem artystycznym Akademii Carla Flescha w Baden-Baden, a od 2021 roku przewodniczącym i dyrektorem artystycznym Międzynarodowego Konkursu Młodych Muzyków w Hongkongu.
Nagrania CD Kirilla Troussova – m.in. dla EMI Classics, Warner Classics, Dabringhaus&Grimm, Naxos i Farao Classics – były wielokrotnie nagradzane na całym świecie. Dodatkowo można go zobaczyć z Yują Wang na ich DVD z Kurtem Masurem.
Od 2023 roku wytwórnia „Orchid Classics” na wszystkich popularnych platformach streamingowych publikować będzie cykl „Kirill Troussov Live”, w ramach którego ukaże się ponad 40 występów na żywo.
Od sierpnia 2024 Kirill Troussov obejmie stanowisko „Doradcy Artystycznego” w międzynarodowym festiwalu muzycznym „Kaposfest” na Węgrzech.
Ukończył studia u Zachara Brona i Christopha Poppena. Do jego mentorów należą Igor Oistrach, Herman Krebbers i Sir Yehudi Menuhin.
Kirill Troussov gra na skrzypcach Antonio Stradivari „The Brodsky” z 1702 roku, na których Adolph Brodsky 4 grudnia 1881 roku zagrał prawykonanie Koncertu skrzypcowego Piotra Czajkowskiego.

Benedict Kloeckner
Benedict Kloeckner, urodzony w 1989 roku, zdobył liczne nagrody i wyróżnienia, ostatnio OPUS Klassik 2021.
Jest jednym z wybitnych artystów swojego pokolenia. Koncertuje na całym świecie jako solista z renomowanymi orkiestrami, takimi jak Royal Philharmonic Orchestra Londyn, Deutsche Radiophilharmonie, Mozarteum Orchester Salzburg, NDR Radiophilharmonie, MDR Sinfonieorchester, Deutsche Staatsphilharmonie, Kremerata Baltica, Camerata Oslo oraz Münchner Kammerorchester i współpracuje z uznawanymi dyrygentami jak Daniel Barenboim, Christoph Eschenbach, Vladimir Fedoseyev, Ingo Metzmacher, Cristian Macelaru, Michael Sanderling, Clemens Schuldt, Heinrich Schiff i Sir Simon Rattle. 
Występuje w salach koncertowych, takich jak Berliner Philharmonie, Carnegie Hall Nowy Jork, Kennedy Center Waszyngton, Symphony Hall Chicago, Arts Center Seul, Suntory Hall Tokio, Musikverein Wiedeń, Gewandhaus Lipsk, Tonhalle Zurych, Gasteig w Monachium, Concertgebouw Amsterdam, Rudolfinum Praga, Athenäum Bukareszt oraz Barbican-, Cadogan- i Wigmore Hall Londyn.
W sezonie 2022/2023 zagrał wszystkie 6 Suit Bachowskich w Berliner Philharmonie i Alte Oper Frankfurt. W sezonie 2022/2023 ponownie wystąpi w Berliner Philharmonie, zarówno w recitalu z Anną Fedorovą, jak i jako solista w Koncercie wiolonczelowym Dvoraka z Portugalską Orkiestrą Narodową. 
Dodatkowo zagra również w Kennedy Center Waszyngton Koncert nr 1 Szostakowicza i będzie debiutować w Philharmonie Paryż oraz w Philharmonii Kolonia.
Ponadto wystąpi z m.in. Romanian Chamber Orchestra pod dyrekcją Cristiana Macelaru, Orchestre Dijon Bourgogne pod dyrekcją Josepha Bastiana, Filarmonica di Teatro communale di Modena pod dyrekcją Henrika Nanasi, Gruzińską Orkiestrą Kameralną pod dyrekcją Daniela Raiskina, Orkiestrą Filharmonii Brasov oraz jest w trasie w Japonii i RPA. Tam wystąpi m.in. z Johannesburg Philharmonic Orchestra.
W Armenii zadebiutuje z Orkiestrą Narodową Armenii pod dyrekcją Vladimira Fedoseyeva.
Benedict Kloeckner jest chętnie widzianym gościem na festiwalach na całym świecie. Jego partnerami w muzyce kameralnej byli już Emanuel Ax, Lisa Batiashvili, Yuri Bashmet, Christoph Eschenbach, Vilde Frang, Gidon Kremer, Anne Sophie Mutter i Sir András Schiff. 
Benedict Kloeckner regularnie współpracuje z wielkimi współczesnymi kompozytorami naszych czasów. W 2018 roku wykonał prawykonanie podwójnego koncertu Wolfganga Rihma na 2 wiolonczeli i orkiestrę smyczkową. 
W Seoul Arts Center wystąpił wspólnie z Korean Chamber Orchestra pod dyrekcją Christopha Poppena, gdzie miało miejsce prawykonanie koncertu wiolonczelowego Eun Hwa Cho. Z Mozarteum Orchester Salzburg pod dyrekcją Petera Tillinga przeprowadził również austriacką premierę koncertu wiolonczelowego Dai Fujikury w Salzburgu.
W 2020 roku wykonał prawykonanie 7 utworów stworzonych specjalnie dla niego przez Howarda Blake'a, Elenę Kats Chernin, José Elizondo, Dai Fujikurę, Geoffrey Gordon, Bongani Ndodana-Breen i Erica Tanguy.
Jego nagrania CD były wysoko oceniane przez międzynarodową prasę i m.in. nominowane do nagrody Deutsche Schallplattenkritik. 
Pojawiły się nagrania w współpracy z artystami takimi jak Gidon Kremer, dyrygentami Cristianem Macelaru, Heinrichiem Schiffem i Michaelem Sanderlingiem, pianistami Danae Dörken, Anną Fedorovą, Yu Kosuge, Mario Häringiem, Ragną Schirmer i José Gallardo, skrzypkami Kirillem Troussovem, Ragnhild Hemsing, oraz kompozytorami Wolfgangiem Rihmem i Howardem Blake'em. 
Ostatnio w 2023 roku ukazało się jego nagranie Sonat Brahmsa z Yu Kosuge dla Sony.
Od 2014 roku Benedict Kloeckner jest dyrektorem artystycznym „Międzynarodowego Festiwalu Muzycznego Koblenz” IMUKO.
Szkolenie artystyczne otrzymał u prof. Martina Ostertaga w Hochschule für Musik Karlsruhe, oraz u prof. Fransa Helmersona i Gary'ego Hoffmana w Akademii Kronberg, umożliwione przez stypendium Angela Winklera. 
Benedict Kloeckner gra na wiolonczeli „Ex Maurice Gendron” Francesco Ruggeriego (1680), będącej hojnym wypożyczeniem 

Alexandra Troussova
W trakcie swojej kariery Alexandra Troussova współpracowała z dyrygentami takimi jak Lorin Maazel, Sir Neville Marriner, Gerd Albrecht, Antoni Wit, Josef Suk, Volker Schmidt-Gertenbach, Walter Weller, Wolfgang Gönnenwein, Kaspar Zehnder i Michel Tilkin.
Jej udane występy prowadziły ją m.in. do Konzerthaus Berlin, Prinzregententheater München, Kurhaus Wiesbaden, Concertgebouw Amsterdam, Théâtre du Châtelet, Théâtre des Champs Elysées, Auditorium du Louvre Paryż, Opéra de Lyon, Tonhalle Zurych, Fundacja Gulbenkian Lizbona, Opera Monte Carlo, Królewskie Konserwatorium Bruksela i Auditorio Nacional de Musica Madryt.
Regularnie występuje na uznawanych festiwalach muzycznych, takich jak Verbier Festival, Schleswig-Holstein Musik Festival, Festival Carinthischer Sommer, Saint-Denis Festival, Festival La Folle Journée, Festival de musique de Sully, Festival Piano aux Jacobins, Festival Piano à Auxerre, Festival Saint-Riquier, Festival Septembre Musical, Florilegio Musical Salmantino, Al Bustan Festival, Festival de Lanaudière, Ludwigsburger Schlossfestspiele i Klavierfestival Ruhr.
Jej działalność kameralna łączy ją z muzykami takimi jak Frans Helmerson, Sarah Chang, Nils Mönkemeyer, Alexander Knjasev, David Guerrier i Benedict Kloeckner.
Wielkie sukcesy na całym świecie odnosi Alexandra Troussova w duecie z bratem, skrzypkiem Kirillem Troussovem. Mieszkające w Monachium rodzeństwo należy do nielicznych duetów rodzeństwa o światowej sławie.
Ich wspólne nagrania – m.in. dla EMI Classics – zyskały liczne nagrody przyznawane przez międzynarodową prasę.
Aktualne CD „Emotions” (Dabringhaus i Grimm) oraz „Memories” (Dabringhaus i Grimm) duetu rodzeństwa zostały wysoko ocenione na arenie międzynarodowej, między innymi przez Süddeutsche Zeitung oraz francuski magazyn muzyczny „Diapason”.
Alexandra Troussova studiowała u Jamesa Tocco, Dmitrija Bashkirova, Vadima Suchanova i Alfredo Perla.
Licznie telewizyjne i radiowe nagrania, w tym w Niemczech, Francji, Włoszech, Belgii, Kanadzie i USA, ukazują pianisty wielostronność.

Ogólne informacje
* Kasa biletowa otwiera się 90 minut przed rozpoczęciem wydarzenia.
* Wstęp rozpoczyna się około 45 minut przed rozpoczęciem.
* NOWOŚĆ: Rezerwacja miejsc numerowanych przez oeticket


Sprzedaż biletów

Proszę pamiętać, że zarezerwowane bilety muszą być opłacone!

oeticket: www.oeticket.com  
Outlety: Trafiki, biura biletowe, informacje turystyczne, Media Marki itp.
Rezerwacje dokonywane przez stronę Musiksommer są realizowane przez oeticket: www.musiksommerbadschallerbach.at 

Vitalwelt
tickets@musiksommerbadschallerbach.at  
Promenade 2, 4701 Bad Schallerbach
+43 7249 420 710
Godziny otwarcia
Poniedziałek - piątek: 8:00 - 17:00
Sobota: 9:00 - 12:00
(z wyłączeniem dni ustawowo wolnych)

Zniżki
Bilet półcena
Szczególnie dla stałych bywalców z regionu, ważny przez cały rok. Za jedyne 35,00 € możesz nabyć swój osobisty bilet półcena na 2025 rok, który obowiązuje na bardzo wiele wydarzeń! Wyjątek stanowią wydarzenia z udziałem agencji oraz koncerty, które w innym przypadku nie byłyby rentowne.

Karta OÖN
15% zniżki

OÖ Seniorenbund i OÖ Pensionistenverband
2,00 € zniżki na wiele wydarzeń.

Karta gościa Vitalwelt
50% zniżki w przedsprzedaży tylko przy osobistym zgłoszeniu w biurze Vitalwelt.

Klub Ö1
10% zniżki

Dalsze
50% zniżki dla dzieci, młodzieży, studentów i osób z niepełnosprawnościami.

Dla uczniów Oö. Landesmusikschulwerks poniżej 18 roku życia obowiązuje jednolita cena 5,00 € przy podaniu szkoły muzycznej i nauczyciela.